A poco más de cuatro meses del lanzamiento de ‘No Sentimental’, Luis Picazo sigue encontrando nuevas formas de entender un álbum que, para él, representa el cierre de una etapa marcada por la introspección y los días difíciles. Aunque la industria musical parece exigir constantemente novedades, considera que un disco no deja de ser nuevo simplemente porque hayan pasado algunos meses.
“Para mí sí sigue siendo nuevo. Evidentemente la industria va muy rápido y no nada más la industria, como que la gente, los escuchas, igual quieren algo nuevo cada rato. Para mí es como el final de una etapa de oscuridad, como de mucha introspección. Siento que ahorita me siento más optimista a la vida en general. Creo que en este álbum se pueden escuchar no nada más canciones de desamor, sino también muchos cuestionamientos personales”.
Componer desde las mañanas
Una de las particularidades del proceso de ‘No Sentimental’ fue que Luis decidió cambiar por completo sus horarios de composición. Si anteriormente acostumbraba escribir durante la noche, para este álbum eligió comenzar sus días creando música. El cambio, sin embargo, no significó necesariamente mañanas más alegres.
“Le quise cambiar porque yo solía componer de noche y me estaba desgastando mucho eso, como que el desvelarme y todo eso. Entonces, en este álbum decidí componer en las mañanas y era deprimente, o sea, era como que otra vez y así. Pero al final, en la etapa de grabación, ya cuando estábamos a días de terminarlo, empezaba a ver como que esa luz al final del túnel”.
Ese cambio también le permitió mirar con cierta distancia lo que estaba viviendo. Lo que en su momento parecía enorme, ahora forma parte de una etapa que puede observar con mayor madurez.
“Empezaba igual como que a agradecer incluso los días malos que tuve. Y también como que un poco de madurez, porque ahora veo estos días como un poco de drama. Como que no era necesario hacer un álbum de ellos, pero ahora lo digo como: ok, me gustó mucho la música, me gustan las canciones, estoy feliz con mi trabajo. Entonces sí, es un poco igual como que esta gratitud a los malos días”
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Una canción tras otra
El proceso creativo de Luis es bastante constante. El músico suele trabajar desde la mente antes de trasladar las ideas a instrumentos y producciones, por lo que una mañana puede convertirse en varias canciones que posteriormente serán filtradas hasta encontrar aquellas que realmente tienen un lugar dentro de un álbum.
“Vuelvo a componer casi cuatro canciones diarias. En el proceso como de grabar un álbum sí son como que varios tiros, para ver cuál es el que más es ad hoc al álbum. Entonces sí dio la casualidad de que casi todas mis canciones eran tristes, porque era lo que estaba pasando”.
Incluso cuando intentaba esconder ese estado emocional detrás de otras ideas, la música terminaba revelándolo. Una muestra de ello es ‘Despertar’, canción en la que plasmó directamente lo que estaba viviendo.
“Por más de que lo intentaba disfrazar como que no, eso iba a ser un buen día. No, era tal cual. Recuerdo que tengo una canción que se llama ‘Despertar’ y digo lo de: ‘Todas las mañanas suspiro tu nombre al despertar’, porque era lo que estaba pasando en ese momento. Estaba viviendo en mi etapa más dramática. Como que no me había dado el permiso yo de sentir tanto”.
Para Luis, además, hacer música también implica aceptar que no todas las ideas funcionan como uno espera. Parte del proceso consiste en volver a escuchar lo creado, cuestionarlo y tener la humildad suficiente para descartarlo si no cumple con sus propias expectativas.
“Hay veces que me parece que es lo mejor que he hecho. Luego llega el día siguiente, lo vuelvo a escuchar y no es tan bueno como pensaba. Entonces sí, es un proceso muy humano. También es muy de humildad reconocer que no es tan bueno lo que estoy haciendo como lo que esperaba que fuera. Así me voy y, hasta que las canciones sean lo suficientemente buenas para mí, es como que sigo el proceso, como escoger el tracklist”.
Soltar un disco también es dejar atrás una etapa
‘No Sentimental’ tardó alrededor de dos años en tomar forma, por lo que terminarlo y finalmente dejarlo en manos del público implicó desprenderse de una parte importante de su vida. A esto se suma una industria que se mueve cada vez más rápido y que constantemente parece exigirle al artista pasar a lo siguiente.
Luis considera que también existe un cambio en la relación entre los artistas y quienes los escuchan. Las redes sociales han reducido el misterio alrededor de las figuras públicas y han hecho que el público conozca aspectos cotidianos que antes permanecían fuera de escena.
“Yo siento que esta generación, y hablo un poco de la mía igual, ya queremos ver lo real. Los artistas ya no son como antes en la cuestión de que había mucho misterio. Ahorita yo puedo subir que desayuné en la mañana y pueden verlo todos los que me siguen. Sí siento que la gente ya no se deja engañar tan fácil como antes; ya está en un artista demostrarse tal cual es”.
Una nueva era musical
El segundo álbum también representó una apertura hacia sonidos e influencias que no estaban tan presentes en su primer trabajo. Luis reconoce que anteriormente se encontraba más encerrado en la música que conocía, mientras que para ‘No Sentimental’ decidió escuchar y experimentar con otros géneros y con las influencias que lo rodeaban.
“En este segundo fue más como conocer más gente, ver qué estaba sonando a mi alrededor. Todas las influencias del lado de mi mamá, del lado de mi papá. Mi mamá es de Jalisco, entonces ahí se escucha mucho el regional mexicano. Todo esto al final del día es el resultado en el álbum”.
Esa mezcla puede encontrarse en canciones como ‘Labios Rojos’, donde aparecen influencias soul, mientras que otras piezas exploran diferentes caminos sonoros. Para Luis, experimentar también fue una forma de encontrarse como artista.
Una película hecha canción
El concepto de ‘No Sentimental’ también fue tomando forma conforme avanzó la composición. El primer track, ‘Euforia’, fue precisamente la primera canción que creó para el álbum, mientras que la canción que da nombre al disco fue una de las últimas en terminar de editar.
Luis, aficionado al cine, buscó que el álbum pudiera sentirse como una historia dividida en capítulos, con una narrativa visual que acompañara el recorrido emocional.
“Lo vi como mucho por capítulos, como esas películas, no sé, de Tarantino, de capítulo uno. Es como una onda más visual, conceptual. Incluso no hay silencios en todo el álbum. Creo que nada más el track cinco o el track seis hay como uno chiquito, porque me aconsejaron: ‘oye, pues déjalo descansar un ratito’. Pero sí, es una onda más pensada como una película en mi cabeza”.
La canción ‘No Sentimental’ funciona como una especie de giro dentro de esa historia. Lo que inicialmente puede parecer una escena romántica termina revelándose como una pesadilla y como un enfrentamiento con la realidad.
“Para mí es como una pesadilla, no es un sueño, porque la canción se puede prestar para algo romántico hasta que llegas a cierto momento en el que la canción dice como: en la vida real me dices que no sea sentimental, entonces prefiero estar dormido, en la vida tan nociva que vivo con la realidad. Eso me parece un detalle medio de plot twist que pasa en las películas. Todo está conectado igual a mi momento que estaba viviendo en ese entonces”.
Del drama al optimismo
Ahora, a casi cinco meses de presentar ‘No Sentimental’, Luis asegura que se encuentra en un momento diferente al que dio origen a las canciones. Después de cinco años de carrera, siente que finalmente consiguió identificar con mayor claridad quién es como artista y hacia dónde quiere llevar su proyecto.
“Siento que por fin logré encontrarme, cosa que es muy difícil y, a pesar de que ya tengo cinco años de carrera y ya tenía como que algo estableciéndose, siento que por fin en este álbum como que me definí a mí mismo. Es muy importante como artista saber tus limitaciones, saber a dónde quieres ir, tus expectativas y también echarte porras a ti mismo”.
El cambio también se refleja en su manera de mirar los momentos difíciles que dieron forma al álbum. Si ‘No Sentimental’ nació desde una etapa de baja autoestima, dudas y desamor, hoy Luis Picazo elige mirar hacia adelante.
“Me gusta decir mucho la palabra ‘optimista’ porque justo es como lo veo ahora. Siento que el panorama no estaba tan claro para mí antes como lo está ahora”.
